单机游戏诞生几十年了，可每隔一阵子，总有人跳出来说它已经过时。这种说法流传很久，大概是因为某些多人游戏实在太火。但多人火爆，不代表单机就得退场，两者完全可以并存。

PS5 上的单机游戏尤其能说明这一点——内容够丰富，开发者的创意也远没用完。事实上，一些 PS5 单机新作拿出了相当亮眼的机制，让它们在老牌类型里依然能打。

《红色沙漠》在战斗自由度上做得相当出色，跟传统动作冒险游戏很不一样。它不靠预设的连招，而是让你自由尝试各种物理攻击，比如踢击和擒拿。你不必死抱着武器不放，想怎么接近敌人就怎么接近。

克里夫还能让特定物体失重，也能用滑翔翼在世界中移动。换句话说，《红色沙漠》给了玩家很宽的能力范围，让你按自己的方式跟环境互动。最让我印象深刻的，是克里夫可以通过观察敌人学会新招式，对扩充招式组合特别有用。

而且，击败敌人带来的不只是几招新技能和奖励。比如你解放一个鱼市，渔民会回来，还会教你钓鱼。我几乎想不出还有哪款动作游戏能把一切做得这么自然，机制又这么真实，整个体验沉浸感十足。

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《鬼武者：剑之道》——奖励精准与进攻的剑术战斗

《鬼武者：剑之道》中的剑斗，我能想到的唯一描述词就是“物理感”。更具体地说，你可以利用动态肢解系统，按照宫本武藏刀刃的实际轨迹来斩切对手。这意味着你的攻击方向会影响对手受到何种伤害，就像真实战斗一样。这一点相当不寻常，因为大多数游戏只是使用预设动画。

此外，还有鬼之笼手，可以吸收你击败敌人的灵魂。不过，这并不只是为了给你的胜利提供某种展示；不同种类的灵魂有独特用途，包括恢复生命值和提供资源来强化你的能力。而且，美术本身就很美，故事也极具吸引力，但请记住，它与原三部曲没有关联，因此不需要事先了解该系列。就设计而言，我们对2026年发售的游戏有一定期待，但卡普空这次确实做对了。

两名可操作角色让每场战斗都变成谜题

《Pragmata》可以说提供了一种我见过的最引人入胜的第三人称射击体验，而且说实话，它总体上是一款平衡得非常好的游戏。它有大量动作和冲突，并结合了出色的故事。这绝对是一款必玩作品，而且在视觉方面也不会让人失望。许多人会同意，这是卡普空现代最佳游戏之一，尤其是考虑到凭借出色的叙事，这段旅程多么富有情感。它属于那种完全不需要用冗余内容来补偿任何东西的游戏。我认为最令人印象深刻的部分是，它的战斗机制超越了传统射击。你必须同时控制休和戴安娜，将枪战与黑客结合起来。换句话说，你必须同时管理两种不同的活动，因此即使相对直接的遭遇也很容易变得相当有挑战性。

此外，休和戴安娜之间的关系让一切都更上一层楼。戴安娜是仿生人，因此他们性格之间的反差，再加上逐渐加深的情感联系，让整个旅程显得更加私人化，也更令人兴奋。总体而言，《Pragmata》中的所有元素都被设计成彼此互补，公平地说，这在如今相当罕见。

007 First Light

以创意取胜、而非蛮力的谍战体验

007 First Light 不会强迫你在纯粹的潜行体验和动作冒险之间二选一，我就喜欢这一点。这款作品由 IO Interactive 开发，正是打造了现代《杀手》三部曲的那家工作室，所以我一开始就抱有很高的期待。游戏给了你很大的自由度。你可以偷听对话、扒窃 NPC、识别环境线索，甚至靠虚张声势摆脱麻烦。换句话说，潜行不只是躲在墙后慢慢推进，它实际上会考验你的智慧。万一一切搞砸了，你随时可以诉诸战斗、缴械敌人、使用自己的枪械。此外，邦德标志性的小工具也供你使用。例如，Q-Lens 能帮你识别可入侵的设备，Laser Strap 则能打开通路。007 First Light 还包含高速追车和精彩的动作用段，比如邦德被从飞机上甩出去。通关之后也有相当充分的理由回来再玩，因为有一个模式允许你带着额外修正条件重玩任务并解锁外观。换句话说，在完成第一周目之后，你还能在相当长的时间里继续提升自己的技巧。

Saros

把危险化为力量的弹幕射击游戏

Saros 很可能成为 2026 年最令人印象深刻的 PS5 作品之一，尤其是因为它在《Returnal》本已出色的战斗公式基础上，让战斗更具策略性和可定制性。不仅如此，它还在不牺牲游戏著名难度的前提下让游戏宽容了许多，这相当了不起。关于 Saros，我最喜欢的一点是它经常把敌人的攻击转化为进攻机会。例如，Arjun 可以用盾牌吸收蓝色弹丸，为自己的 Power Weapon 积攒能量。因此，你不必像我们习惯的那样躲避敌人的火力，反而可以直接迎上去从中获益。就像现实生活中一样，风险越大，回报越大。游戏还有永久成长机制，这在该类型中非常少见。它让玩家在死亡后仍能保留已收集的武器。你还可以购买永久护甲和升级。最重要的是，Second Chance 能力让 Arjun 在第一次死亡后复活。这一切都是为了让玩家在每次失败后少花时间重复同样的段落，这很棒。你可以自定义难度来提升伤害和盾牌效率等，相比传统的难度设置，这给了你更大的灵活性。

《生化危机：安魂曲》

两种玩法重塑生存恐怖

图片来自 Capcom

当然，许多单人游戏在提供紧张刺激的动作体验方面表现出色，旨在吓唬玩家的生存恐怖游戏也是如此。但说实话，我很少见到有游戏能像《生化危机：安魂曲》这样同时把这两点做得如此出色。

游戏有两位主角——格蕾丝·阿什克罗夫特和里昂·S·肯尼迪，玩家在游玩过程中会在两人之间切换。显然，这不仅改变了你应对威胁的方式，也改变了你体验威胁的方式，因为两位角色各有不同的长处和弱点。例如，里昂倾向于正面迎敌，因为他能招架攻击，还携带着充足的武器库。而格蕾丝则需要管理自己的资源，所以对她来说，近身肉搏可能并非最佳策略。

无论如何，这两种体验并非完全割裂，因为如果格蕾丝杀死了一个敌人，里昂之后就不必再与同一个对手交战。这让决策的影响远远超出了当下这场遭遇战。我还想说，丧尸们也值得一些肯定，因为它们并不像大多数玩家预期的那样可预测。它们保留着昔日人格的碎片，甚至会遵循熟悉的日常行为。总体而言，《生化危机：安魂曲》证明，长盛不衰的系列依然能给玩家带来惊喜。